10月27日上午，《跨界——笠夫国画与笠夫纸艺的碰撞》画展开幕式在龙岗“红立方”开幕。本次画展共展出笠夫国画作品36件、纸艺作品65件。
“作品看上去既现代又东方，线条质朴灵动，色彩大胆时尚，时代气息浓郁，呈现唯美别样的新东方风情。”
据悉，该展览为龙岗区宣传文化发展专项经费资助项目，第二次在龙岗展览。这次展览的指导单位是中共深圳市龙岗区委宣传部，龙岗区文化广电旅游体育局，主办单位是龙岗区文联，协办单位是龙岗区文化中心、深圳红立方。
广东省文联副主席、深圳市文联党组书记、主席李瑞琦；中国科学院院士、北京大学讲座教授吴云东以及夫人 任跃英博士；龙岗区委常委、区委宣传部部长尚博英等嘉宾出席了开幕式。
中科院院士、北京大学教授吴云东先生在画展上发表致辞称，笠夫先生的作品在美的格调外，不乏探索钻研、勇于创新的科学精神。科学与艺术，虽属不同领域，但二者在某些方面常有共通之处。“看见与发现”是科学与艺术面临的共同课题，而“悟性”则是艺术家与科学家与生俱来的共性。笠夫先生始终以孜孜以求、锲而不舍的科学精神，在看见与发现的道路上不断积累、沉淀，以美为标准，悟出美学、创造美学！吴云东教授赞赏笠夫尊重传统但不墨守成规的艺术理念，认为他是中国水墨优雅视觉美学的传播者，也是推动中国文化走出去的践行者，体现了一个艺术家的社会责任与担当。
吴云东院士致辞尚博英在开幕致辞表示，近年来，龙岗区高度重视文化建设，积极鼓励原创艺术，悉心培育、构建与粤港澳大湾区、中国特色社会主义先行示范区相适应的文化自信、文化品牌和文化竞争力。全区荣获市级以上文艺精品荣誉244项，其中国家级37项。扶持本土原创文艺精品200多项。她表示，笠夫先生作为中国艺术家，他善于用中国的方式，在海外讲述东方主流文化语言，描绘东方主流艺术意境。希望通过这样一个富有文化自信、文化品格和文化创新力的画展，向市民呈现优雅创新的艺术，提高市民的文化获得感和幸福感。
画展赏析
深圳画家笠夫以他的两个系列，变与不变，献给这个变革的时代。观笠夫的国画系列中，继承是主线，精致、优雅、克制的画风里，呈现的是对中国传统文化精髓的坚守；笠夫的剪纸系列中，颠覆式创新是主流，绚丽的色彩，精准的线条，鲜明的东方语境，为中国剪纸打上了浓郁的时代印记。
笠夫先生在展览现场本次展览，101幅作品，65件是剪纸，36件是国画。而笠夫的剪纸系列作品，则是是首次海内外完整展出。
早在去年10月，加拿大画廊相中了笠夫剪纸，计划做一个大型专题展。由于国际画廊展出的同时就是销售，笠夫决定将作品先拿回国完整展出之后再推向国外。于是，这次展出的很多剪纸作品就和笠夫一起飞跃太平洋，飞到了这个展厅。
笠夫山水
摆脱了传统的束缚，又保留了文化血脉，构成了笠夫山水画的新古典主义风貌：简洁、自由、浪漫。
中央美术学院教授、艺术管理与教育学院余丁院长评价：“笠夫画风朴实，颇有古意；他的山水画直逼宋元，笔法皴法，追马夏之风，仿王蒙之意。”在笠夫山水世界，观山水亦是察人生，人与自然之间，常常透着某种哲学意味。清新雅致的时代风貌，明丽脱俗的精神气息，进一步凸显了笠夫作品的辨识度。
笠夫画马解读
鲜明的东方语境，至柔的精神力量。与以往见到的有所不同，笠夫的马是有灵性与品格的呈现。
笠夫画马，还源于一个情感故事：他和夫人有一个共同的好友，曾给予他们雪中送碳的温暖。朋友属马且喜欢马，所以笠夫说“没有理由不画到极致”。
国画作品：简静
马远、夏圭的减法，还可以再减吗？笠夫的这幅作品提供了答案。而且，在这个极简的世界里，藏着“一蓑烟雨任凭生”的潇洒，亦有“天生我才必有用”的豪迈。
精减到极致。这种“画不惊人誓不休”的艺术追求，经过悟道得道的提炼与淀沉，呈现出至柔的中国情调和中国力量。
国画作品：卧马
见过太多奔放的烈马，但很少见到它们蓄势待发的状态。
看这匹卧马，有人说，精准生动的线条，足以媲美常玉的“大腿”。
笠夫剪纸创新点
放弃了镂刻，创造了以剪刀为媒介“描绘”作品的新技法。纸张使用上，则是废物利用，利用旧画报和老挂历，巧夺天工。线条简洁、大胆、精准，具有印象派风格。
虽仍是剪刀和纸张，但摆脱了传统的束缚，又保留了文化血脉。构成了笠夫剪纸的新时代风貌：简洁、自由、浪漫。
捕捉瞬间的惊喜（她系列）
笠夫的剪纸世界里，每一件作品都是瞬间灵感的爆发，瞬间气氛的定格，难以复制；每一件作品都具有唯一性，无论是材料、图案，还是色彩。
专家评论笠夫剪纸
有专家定义，笠夫剪纸是“印象剪纸”；有学者评价，他重新定义了剪纸的边界，是嬗变而来的“笠夫纸艺”；羊晚集团艺术研究院张演钦院长则坦陈：“笠夫的剪纸气质高华，提升了民间工艺的格调，具有很高的独立审美价值”。
（审核：梁睿）
（编辑：何卫芳）
